一句話總結:曾獲首屆台北戲劇獎最佳編劇與最佳戲劇類女演員雙料肯定的《暗夜.腹語.鬼托邦》,由窮劇場創辦人高俊耀與鄭尹真聯手,於今(27)日至29日在台北表演藝術中心藍盒子重磅登場,透過一場介於寓言、喜劇與記憶之間的表演儀式,深刻探討身份認同與歷史記憶的交織。
核心要點
- 《暗夜.腹語.鬼托邦》在首屆台北戲劇獎中大放異彩,一舉拿下最佳編劇與最佳戲劇類女演員雙料肯定,足見其藝術價值與表演實力。
- 該劇靈感汲取自佛教經典《大智度論》中的「二鬼爭屍」寓言,核心議題直指「我是誰」的身份追問,特別是在身體與記憶被替換後的哲學思辨。
- 劇情巧妙地將古老寓言背景置換至1950年代馬來西亞新村,描繪英國殖民政府戒嚴下,華人社群生活在受控環境中的歷史記憶。
- 演出手法獨具匠心,高俊耀與鄭尹真以「一人多角」甚至「雙人共角」方式演繹,並融合港片「無厘頭」的語言節奏與1970至1980年代的驅魔電影元素,展現極高的表演密度。
- 此次新版演出在舞台與劇情上均有調整,原先懸空的竹構裝置改為落地呈現且可移動,強化了歷史與當下身體經驗的連結實感。
- 編導高俊耀詮釋劇名,指出「暗夜」象徵時間、「鬼托邦」代表空間,而「腹語」則是貫穿作品的核心事件,引導觀眾思考語言與身份的附身關係。
- 為提供觀眾更多維度的欣賞體驗,編導高俊耀同步推出劇作選《鬼托邦:高俊耀劇作選II》,讓觀眾得以從文字與舞台不同面向深入作品。
一句話結論
《暗夜.腹語.鬼托邦》不僅是一齣獲獎無數的舞台劇,更是窮劇場對亞洲多重殖民歷史與移民主體經驗的持續探索,邀請觀眾透過笑聲與詭譎交織的表演,重新審視我們如何理解世界與自身身份的形塑。
