一個數字震驚了所有人：北港班的書法課，已經連續開了二十三年。不是什麼明星教授的巡迴講座，也不是收費高昂的才藝補習班，就只是在社區大學裡，一位從國中開始拿毛筆的老師，每週固定時間、固定教室，一筆一畫帶著學員寫字。二十三年，足夠讓一個剛出生的嬰兒大學畢業，而這群人選擇繼續坐在書法桌前。

這場名為「學海無涯」的師生聯展，今（二十九）日在雲林縣北港文化中心開幕。集結海線社區大學與虎尾溪社區大學北港班、虎尾班、元長班「生活書法班」師生作品，三班首次以聯展形式公開亮相。展期從八月二十七日到九月九日，有意思的是，你一次能看到篆、隸、楷、行、草五種書體，從學員的筆觸裡，讀出時間的厚度。

表象：展牆上的五種字體，只是冰山一角

走進展場，多數人先被視覺差異吸引。篆書的圓轉勻稱、隸書的蠶頭雁尾、楷書的方正嚴謹、行書的流動自如、草書的奔放不羈，五種字體擺在一起，像一場漢字演變的縮時攝影。但如果你只看到「字寫得好不好看」，大概只捕捉到這場展覽的十分之一。

雲林縣文化觀光處長謝明璇在開幕時點出關鍵：「生活書法班」成立已經接近二十年，在書法家蔡誠賢老師長期教學與帶領下，培育了許多熱愛書法的學員。她說，成果展不只是展示學習成果的舞台，也提供學員彼此觀摩與交流的機會，讓學員看見自己的進步，也能從其他作品汲取創作經驗。換句話說，展牆上的每一幅作品背後，都站著一個從零開始、可能曾經連毛筆都拿不穩的普通人。

蔡誠賢老師在開幕現場感慨地說，這次是三班首次舉辦師生聯展，「對老師與學員而言都相當具有意義。」參與展出的學員學習時間長短不一，有人已經學習十年、二十年，也有人才接觸書法一、兩年，但大家都為了此次展覽投入心力，希望把平時練習的成果呈現給外界。

真相：二十年課堂，教的不只是寫字

如果說書法是一種修行，那社區大學的書法課，大概是台灣最接地氣的修行道場。蔡誠賢自己從國中開始接觸書法，一寫就是數十年，後來投入社大教學，北港班邁入第二十三年、虎尾班十三年、元長班十七年。這些數字背後不是「開課紀錄」，而是一群人每週固定時間坐下來、靜下心、對抗手機成癮的具體證明。

有趣的是，學員的學習跨度非常大——有人跟了老師二十年，有人才剛拿毛筆一年多。但這次聯展裡，你看不太到「新手怯場」的痕跡，反而有一種「各自拿出看家本領」的從容。這大概就是社區大學最迷人的地方：沒有升學壓力、沒有排名競爭，寫壞一張紙，揉掉重來就好，反正下週同一時間，老師還在。

說真的，在這個什麼都講求「速成」的時代，願意花十年、二十年練一種字體的人，已經不是單純的「興趣」可以解釋，更像是一種生活態度的選擇。

北港鎮長蕭美文在致詞時說，社區大學除了提供學習課程，也扮演推動終身學習與地方藝文的重要角色。透過書法等藝術課程，讓民眾在生活中接觸傳統文化，同時藉由成果展建立交流平台，讓學習不只停留在課堂，而能進一步走進社區與公共文化空間。

各方角力：傳統藝術的現代困境與突圍

話說回來，書法在台灣的處境其實有點尷尬。一方面它被尊為「中華文化瑰寶」，教育部門年年推廣；另一方面，在中小學課程裡，書法課被壓縮到幾乎消失，多數孩子連毛筆都沒握過。這種「上面喊保存、下面沒人寫」的矛盾，恰好凸顯出社區大學的戰略價值——它補上了正規教育退場後的巨大缺口。

蔡誠賢的課堂，就是一個活生生的案例。二十三年來，他的學生從家庭主婦到退休公務員，從年輕上班族到地方商家老闆，年齡層涵蓋廣泛。這群人不是為了考試、不是為了文憑，單純就是想寫、想學。這種自發性的學習動機，反而比任何強制性的課程更持久、更有生命力。

從產業面來看，台灣的書法教育正面臨一個關鍵轉折點：當學校系統逐漸退出，社區大學和地方藝文中心能不能扛起傳承的責任？從這次聯展的品質與學員的投入程度來看，答案是肯定的，但前提是——要有更多像蔡誠賢這樣願意「蹲點」二十年的老師，以及更多願意每週固定出席的學生。

謝明璇也指出，此次展出涵蓋篆書、隸書、楷書、行書及草書，作品除了呈現不同書體的筆墨特色，也反映學員各自不同的學習歷程。她強調，公開展覽讓學員看見自己的進步，也能從其他作品汲取創作經驗，進一步提升書法藝術涵養。

深層影響：終身學習不是口號，是這些人的日常

如果我們把鏡頭拉遠一點看，這場展覽其實是台灣高齡化社會的一個微小切片。當平均壽命不斷延長，「退休後要做什麼」變成每一個人都得面對的現實問題。書法班裡那些學了十幾、二十年的學員，或許無形中給出了一個答案：學習本身，就是一種延續生命品質的方式。

蔡誠賢說，這次展出的作品件數並不算多，但內容相當豐富，從五種書體都能看見學員不同階段的學習成果，也呈現每個人對書法藝術的理解與表現。這段話的潛台詞是：數量從來不是重點，重點是那條持續向上、從未中斷的學習曲線。

對一般人來說，走進北港文化中心看這場展覽，或許不會讓你立刻變成書法愛好者。但你會看到一群平均年齡可能超過五十歲的學員，站在自己的作品前，眼神裡有一種「這是我寫的」的驕傲——那種驕傲，跟年齡無關，跟學了多久有關。

編輯觀點：從產業面來看，書法教育在台灣最大的挑戰從來不是「沒有人教」，而是「沒有人持續學」。蔡誠賢師生聯展最可貴的地方，在於它證明了社區大學可以扮演「長期陪伴」的角色——二十三年不是一個行銷話術，是真真實實每週開課、每年累積出來的數字。如果文化部或地方政府真的想推廣書法，與其辦大型比賽或一次性工作坊，不如思考如何讓更多像北港班這樣的課程穩定存活下來。長期扎根，比短期煙火更有意義。

未解之問：下一個二十年，誰在課堂裡？

展覽只到九月九日，週一及國定假日休館，北港文化中心地址就在雲林縣北港鎮。主辦單位邀請喜愛書法藝術及關注終身學習的民眾前往參觀。但你如果真的去了，或許會忍不住想一個問題：這群學員再寫二十年，會變成什麼樣子？而二十年後，還有多少社區大學開得出書法課？

蔡誠賢從國中拿毛筆到現在，已經過了數十年。他的學生從一、兩年的新手到二十年的老學員都有，這個光譜本身，就是一個可長可久的生態系。但這個生態系需要更多年輕的血液注入，需要更多三十歲、四十歲的人願意在週末走進教室，而不是只在網路上按讚說「書法好美」。

展覽結束後，這些作品會從牆上卸下，回到各自的家裡、工作室裡。但那些寫字的人，下週還是會帶著毛筆、墨汁、宣紙，走進同一間教室，坐在同一個位置，繼續跟篆隸楷行草搏鬥。這種堅持，或許就是終身學習最真實的模樣——不需要熱血的口號，只需要一個老師、一張桌子、一支筆，然後，持續地寫下去。

如果你也好奇「寫了二十年的字長什麼樣」，趁展期結束前走一趟北港文化中心吧。看字，也看人。看傳統，也看未來。

本文改寫整理自公開新聞來源，原始報導由Yahoo奇摩新聞發布。

常見問題 FAQ

北港社大書法聯展的展覽時間和地點？

展覽從2026年8月27日到9月9日，在雲林縣北港文化中心展出，週一及國定假日休館，免費開放參觀。

這次聯展可以看到哪些書法字體？

一次展出篆書、隸書、楷書、行書、草書五種字體，學員作品風格多元，從傳統書體到不同筆法表現都有。

生活書法班的老師是誰？教了多久？

由書法家蔡誠賢老師指導，他在北港班教學已邁入第23年，虎尾班13年、元長班17年，累積超過二十年的社區大學教學經驗。

社區大學書法班適合完全沒基礎的人嗎？

適合。這次參展學員有人才學一、兩年，也有學了十年、二十年的老手，老師從基礎筆法教起，任何年齡層都能從零開始。

※ 此篇文章由 AI 改寫或生成，內容僅供參考，可能存在錯誤或不準確之處。